El 26 de març a les 19:00, Matiz Gallery inaugurarà BASPcr Taula #2 – Trobada Material, una exposició d’art contemporani presentada com a part del programa BASPcr 2025–2026 (Barri de l’Art Sant Pere, Santa Caterina i la Ribera).
L’exposició reuneix obres d’Adam Weismann (Claymoon), Alexandre Clanis, Alberto Ruiz Villar i Jordi Artigas entorn d’un eix clar: la matèria com a fonament visible de l’obra.
Trobada Material parteix d’una idea directa i perceptible: els materials no estan ocults ni subordinats a la imatge. Argila sense coure, cafè i pigment, paper industrial, acrílic i guix apareixen com a components actius del procés artístic, posant en primer pla el procés, la densitat i la construcció de la superfície en cada peça.
Al centre de l’exposició, els panells d’argila sense coure d’Adam Weismann es construeixen mitjançant compressió i estratificació, fent visibles la densitat i el treball físic implicat. La superfície conserva el rastre de la seva elaboració, subratllant la relació entre construcció i representació.
En diàleg amb aquesta presència material, Jordi Artigas desenvolupa obres on el gest i la inscripció activen el pla pictòric; Alexandre Clanis explora la repetició i els formats estesos sobre suports industrials; i Alberto Ruiz Villar construeix composicions en capes d’acrílic i guix que revelen l’estructura interna de la pintura. Tot i que els materials i les tècniques difereixen, totes les obres comparteixen una atenció explícita a la fisicitat del suport i a la construcció de la imatge des de la matèria.
Trobada curada
Retrat de Nina Akhobadze. Foto: Michael Schulte
Com a part del marc BASPcr, l’exposició incorporarà una trobada curada de petita escala que tindrà lloc divendres 27 de març de 2026 a les 19:00 a Matiz Gallery.
La sessió reunirà representants d’institucions culturals, artesans locals, artistes, col·leccionistes i agents internacionals convidats. Tot i que la participació es fomenta mitjançant invitació per garantir un diàleg focalitzat, la trobada resta oberta a totes aquelles persones que vulguin assistir-hi i participar en la conversa.
La discussió abordarà qüestions relacionades amb la memòria material, els sabers constructius i la relació entre pràctica artística i territori urbà. Més que un debat formal, es concep com un diàleg estructurat que connecta la producció artística contemporània amb el context local.
Les reflexions generades durant la sessió s’integraran posteriorment dins l’espai expositiu, estenent la conversa al públic general durant la durada de la mostra.
Sobre BASPcr
BASPcr és un laboratori cultural impulsat per Matiz Gallery que concep l’exposició com una eina d’activació territorial i col·laboració intercultural. Va sorgir arran d’un estudi psicogeogràfic realitzat el 2024 amb el suport de l’Institut de Cultura de Barcelona (ICUB), que va identificar tant les tensions com el potencial cultural del barri de Sant Pere, Santa Caterina i la Ribera.
Més que funcionar únicament com un programa curatorial, BASPcr desenvolupa un model expositiu ampliat en què cada mostra opera com a infraestructura de trobada. Juntament amb la producció artística, el projecte incorpora taules rodones curades, iniciatives de mediació pública, intercanvis editorials i formats col·laboratius que connecten artistes, institucions, col·lectius i agents locals i internacionals.
Arrelat al seu territori, BASPcr busca reforçar la participació cultural en un barri marcat per processos de desplaçament i diversitat migratòria, alhora que estableix vincles actius amb altres ciutats europees. En aquest marc, la iniciativa ha desenvolupat una dimensió de cooperació transnacional en col·laboració amb HafenCity Universität Hamburg (CityScienceLab, Alemanya), Aea Culture Initiative (França/Geòrgia) i 48 Stunden Neukölln (Berlín), dins del programa Creative Europe – Small Scale Cooperation Projects de la Comissió Europea.
Mitjançant la integració de recerca, producció artística i activació pública, BASPcr posiciona la galeria com un espai d’experimentació social i com una plataforma que connecta l’ecosistema artístic local amb xarxes culturals europees més àmplies.
Bureau mud
bureau mud és una pràctica creativa fundada a Barcelona el 2025 per Maria Uporova. L'estudi s'especialitza en direcció d'art dins de l'àmbit arquitectònic, dissenyant espais i experiències a mida que fusionen l'arquitectura interior amb la direcció creativa. Amb un enfocament artístic en el seu nucli, bureau mud desenvolupa projectes des del concepte visual fins a l'execució, sempre centrats en l'elaboració d'entorns dissenyats pensantment que equilibrin funcionalitat i expressió. Tot i tenir la seva seu a Barcelona, la pràctica treballa a nivell internacional, combinant arquitectura, disseny i art.
Maria Uporova
Maria Uporova és arquitecta i directora creativa amb més de cinc anys d'experiència al Taller d'Arquitectura Ricardo Bofill abans d'establir l'oficina de fang. A l'estudi de Bofill, va col·laborar en projectes com ECO Hotel (Portugal), Vallformosa Winery (Espanya), i encàrrecs internacionals a Albània i els EUA. També ha col·laborat en projectes independents, com The Fissure in Iceland (seleccionada en el concurs YAC) amb Juan Ramírez i Robert Mikaielian. A través del fang de l'oficina, canalitza el seu bagatge arquitectònic cap a la direcció d'art i el disseny d'interiors, amb una visió arrelada en la sensibilitat artística, el disseny orientat a la narrativa i l'abast global.