El 27 de marzo a las 19h Matiz Gallery inaugura BASPcr Mesa #2 – Encuentro Material, una exposición de arte contemporáneo presentada como parte del programa BASPcr 2025–2026 (Barri de l’Art Sant Pere, Santa Caterina i la Ribera).
La exposición reúne obras de Adam Weismann (Claymoon), Alexandre Clanis, Alberto Ruiz Villar y Jordi Artigas en torno a un eje claro: la materia como fundamento visible de la obra.
Encuentro Material parte de algo directo y perceptible: los materiales no están ocultos ni subordinados a la imagen. Arcilla sin cocer, café y pigmento, papel industrial, acrílico y yeso aparecen como componentes activos del proceso artístico, poniendo en primer plano el proceso, la densidad y la construcción de la superficie en cada pieza.
En el centro de la exposición, los paneles de arcilla sin cocer de Adam Weismann se construyen mediante compresión y estratificación, haciendo visibles la densidad y el trabajo físico implicado. La superficie conserva el rastro de su elaboración, subrayando la relación entre construcción y representación.
En diálogo con esta presencia material, Jordi Artigas desarrolla obras donde el gesto y la inscripción activan el plano pictórico; Alexandre Clanis explora la repetición y los formatos extendidos sobre soportes industriales; y Alberto Ruiz Villar construye composiciones en capas de acrílico y yeso que revelan la estructura interna de la pintura. Aunque los materiales y técnicas difieren, todas las obras comparten una atención explícita a la fisicidad del soporte y a la construcción de la imagen desde la materia.
Encuentro curado
Retrato de Nina Akhobadze. Foto: Michael Schulte
Como parte del marco BASPcr, la exposición incorporará un encuentro curado de pequeña escala que tendrá lugar el viernes 27 de marzo de 2026 a las 19:00 en Matiz Gallery.
La sesión reunirá a representantes de instituciones culturales, artesanos locales, artistas, coleccionistas y agentes internacionales invitados. Aunque la participación se fomenta mediante invitación para asegurar un diálogo focalizado, el encuentro permanece abierto a quienes deseen asistir y participar en la conversación.
La discusión abordará cuestiones relacionadas con la memoria material, los saberes constructivos y la relación entre práctica artística y territorio urbano. Más que un debate formal, se concibe como un diálogo estructurado que conecta la producción artística contemporánea con el contexto local.
Las reflexiones generadas durante la sesión se integrarán posteriormente en el espacio expositivo, extendiendo la conversación al público general durante la duración de la muestra.
Acerca de BASPcr
BASPcr es un laboratorio cultural impulsado por la Galería Matiz que concibe la exposición como una herramienta para la activación territorial y la colaboración intercultural. Surgió de un estudio psicogeográfico realizado en 2024 con el apoyo del Institut de Cultura de Barcelona (ICUB), que identificó tanto las tensiones como el potencial cultural del barrio de Sant Pere, Santa Caterina i la Ribera.
En lugar de funcionar únicamente como un programa curatorial, BASPcr desarrolla un modelo expositivo expandido en el que cada muestra funciona como una infraestructura de encuentro. Además de la producción artística, el proyecto incorpora mesas redondas comisariadas, iniciativas de mediación pública, intercambios editoriales y formatos colaborativos que conectan a artistas, instituciones, colectivos y agentes locales e internacionales.
Enraizada en su territorio, BASPcr busca fortalecer la participación cultural en un barrio marcado por el desplazamiento y la diversidad migratoria, a la vez que establece vínculos activos con otras ciudades europeas. En este contexto, la iniciativa ha desarrollado una dimensión de cooperación transnacional en colaboración con HafenCity Universität Hamburg (CityScienceLab, Alemania), Aea Culture Initiative (Francia/Georgia) y 48 Stunden Neukölln (Berlín), en el marco del programa Europa Creativa – Proyectos de Cooperación a Pequeña Escala de la Comisión Europea.
A través de la integración de la investigación, la producción artística y la activación pública, BASPcr posiciona la galería como un sitio de experimentación social y como una plataforma que conecta el ecosistema artístico local con redes culturales europeas más amplias.
Bureau MUD
bureau mud es una práctica creativa fundada en Barcelona en 2025 por Maria Uporova. El estudio se centra en la dirección artística dentro del campo arquitectónico, diseñando espacios y experiencias a medida que fusionan arquitectura interior y dirección creativa. Con un enfoque artístico en su núcleo, bureau mud desarrolla proyectos desde el concepto visual hasta la ejecución, siempre con el objetivo de crear entornos cuidadosamente diseñados que equilibren funcionalidad y expresión. Aunque con base en Barcelona, trabaja internacionalmente, conectando arquitectura, diseño y arte.
Maria Uporova
Maria Uporova es arquitecta y directora creativa. Trabajó más de cinco años en Ricardo Bofill Taller de Arquitectura, donde participó en proyectos como ECO Hotel (Portugal), Vallformosa Winery (España) y encargos internacionales en Albania y Estados Unidos. También ha colaborado en proyectos independientes, como The Fissure en Islandia (shortlist en el concurso YAC) junto a Juan Ramírez y Robert Mikaielian. Con bureau mud, canaliza su trayectoria arquitectónica hacia la dirección artística y el diseño de interiores, con una visión basada en la sensibilidad artística, el diseño narrativo y una proyección global.